#html-body [data-pb-style=BIHFYD0]{justify-content:flex-start;display:flex;flex-direction:column;background-position:left top;background-size:cover;background-repeat:no-repeat;background-attachment:scroll}”Όλοι γνωρίζουν την ποπ, όλοι την αναγνωρίζουν και έχουν άποψη γι’ αυτήν. Ωστόσο, η καλλιτεχνική και φιλοσοφική της ιδιαιτερότητα παραμένει ελάχιστα μελετημένη, σαν ένα ταμπού να βαραίνει αυτήν την μουσική φόρμα που γεννήθηκε στις αρχές του εικοστού αιώνα και της οποίας το πεπρωμένο συνδέεται με τις τεχνικές συνθήκες παραγωγής και διάχυσής της.
Η ιστορική σύνδεσή της με τον κόσμο της φωνογραφίας και κατ’ επέκταση της πολιτιστικής βιομηχανίας εννοείται γενικά ως ψόγος, ως το ντροπιαστικό στίγμα μιας μουσικής που έχει πάψει να είναι πλήρως μουσική και έχει συμβιβαστεί με την ιδιότητα του εμπορεύματος. Η ηχογράφηση και οι συνέπειές της θεωρείται ότι έχουν υποβαθμίσει την μουσική, ότι έχουν αλλοιώσει αυτό ακριβώς που την προστάτευε από την τυποποίηση, και παράγουν μαζικά μια καταναλώσιμη μουσική φόρμα, που είναι μεν απολύτως προσβάσιμη, αλλά και απολύτως μέτρια.
Στο βιβλίο αυτό, η Agnès Gayraud εξετάζει το βάθος και το πλάτος της δημοφιλούς μουσικής ξεκινώντας από την καρδιά των έργων, και ξεδιπλώνει όλα τα είδη και όλα τα παράδοξά της, για να αποκαλύψει τις ανύποπτες και πλούσιες αισθητικές προεκτάσεις μιας μουσικής τέχνης που είναι ίσως η σημαντικότερη του εικοστού αιώνα.”από το οπισθόφυλλο του βιβλίου

#html-body [data-pb-style=HUVYTJ0]{justify-content:flex-start;display:flex;flex-direction:column;background-position:left top;background-size:cover;background-repeat:no-repeat;background-attachment:scroll}Film Music – Μικρή εισαγωγή στην κινηματογραφική μουσικήKalinak Kathryn — Μακροπούλου Έφη (μετάφραση)
Μικρή εισαγωγή στην κινηματογραφική μουσικήΣε αυτή την περιεκτική, σαφή και απόλυτα συναρπαστική επισκόπηση της κινηματογραφικής μουσικής, η Kathryn Kalinak, μία από τις εξέχουσες αυθεντίες σε αυτό το αντικείμενο, παρουσιάζει στους αναγνώστες σημαντικούς συνθέτες και μουσικά είδη αλλά και σύγχρονες θεωρητικές έννοιες για το πώς και το γιατί λειτουργεί η κινηματογραφική μουσική.
Σε όλο το βιβλίο υιοθετεί μια παγκόσμια οπτική, εξετάζοντας την κινηματογραφική μουσική στην Ασία και στη Μέση Ανατολή, όπως και στην Ευρώπη και στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Σημαντικές συνεργασίες μεταξύ σκηνοθετών και συνθετών –για παράδειγμα, του Alfred Hitchcock με τον Bernard Herrmann, του Akira Kurosawa με τον Fumio Hayasaka, του Federico Fellini με τον Nino Rota– διερευνώνται εξονυχιστικά, το ίδιο και οι συχνά παραμελημένες πρακτικές της εποχής του βωβού κινηματογράφου.
Όπως τονίζει η Kalinak, η κινηματογραφική μουσική μπορεί να κάνει πολλά πράγματα, από το να εδραιώσει μια διάθεση μέχρι να αποσαφηνίσει σημεία της πλοκής και να προκαλέσει συναισθήματα που γίνονται μόνο αμυδρά αντιληπτά μέσα από τις εικόνες.
Το βιβλίο αυτό ρίχνει φως στους ποικίλους τρόπους με τους οποίους η κινηματογραφική μουσική πετυχαίνει αυτές τις διεργασίες και ωθεί τους αναγνώστες να σκεφτούν λίγο πιο βαθιά και κριτικά την επόμενη φορά που θα καθίσουν σε μια σκοτεινή κινηματογραφική αίθουσα και η μουσική θα δυναμώσει ξαφνικά καθώς η δράση ξεδιπλώνεται στην οθόνη.
Έγραψαν για το βιβλίο:
“Το βιβλίο της Kathryn Kalinak απόκτησε μια όμορφη ελληνική έκδοση, θυμίζοντας γιατί θαυμάστηκε όχι μόνο από τους «νεοφώτιστους», αλλά και από όσους έχουν τριφτεί με τον κόσμο των soundtracks.”Xάρης Συμβουλίδης, Αθηνόραμα
“Μόνον απόλαυση, για κάθε κινηματογραφόφιλο – μα και μουσικόφιλο- μπορεί να προκαλέσει το μικρό, μεγέθους «τσέπης» βιβλίο της Κάθριν Κάλινακ «Μικρή εισαγωγή στην κινηματογραφικη μουσική Film Music»”Γιάννης Ζουμπουλάκης, Τα Νέα
 
 
Περιεχόμενα:ΕισαγωγήΚεφάλαιο 1Τι κάνει η κινηματογραφική μουσική;Κεφάλαιο 2Πώς λειτουργεί η κινηματογραφική μουσική;Κεφάλαιο 3Γιατί λειτουργεί η κινηματογραφική μουσική;Κεφάλαιο 4Η ιστορία της κινηματογραφικής μουσικής Ι: 1895-1927Κεφάλαιο 5Η ιστορία της κινηματογραφικής μουσικής ΙΙ: 1927-1960Κεφάλαιο 6Η ιστορία της κινηματογραφικής μουσικής ΙΙΙ: 1960-σήμεραΚεφάλαιο 7Συνθέτες και η τέχνη τουςΕπίλογοςΒιβλιογραφίαΠροτάσεις για περαιτέρω ανάγνωση
Προτεινόμενες ταινίεςΕυρετήριο

#html-body [data-pb-style=Q8VLILA]{justify-content:flex-start;display:flex;flex-direction:column;background-position:left top;background-size:cover;background-repeat:no-repeat;background-attachment:scroll}Το RAY είναι το πρώτο μικρόφωνο που χρησιμοποιεί το AURA, την τεχνολογία μας που βασίζεται σε αισθητήρες*. Μετράει συνεχώς την απόστασή σας ανοίγοντας πρωτοποριακές δυνατότητες αλληλεπίδρασης με το μικρόφωνό σας.  Μετρώντας συνεχώς την απόστασή σας από το μικρόφωνο, το RAY μπορεί να προσαρμόζει τα επίπεδα και τον τόνο σας εν κινήσει.
Μπορείτε να επικεντρωθείτε στην απόδοσή σας, δημιουργώντας ταυτόχρονα άψογες ηχογραφήσεις για podcast, περιεχόμενο, ζωντανή ροή και μουσική παραγωγή.
Χαρακτηριστικά :
Groundbreaking XLR microphone
Sensor-based AURA Technology
MUTE by Distance feature
Dedicated MUTE button
Record-Ready sound
1″ true condenser capsule
100% analog signal path
Works with any audio interface
Camera-friendly design
 Shock mount, Magnetic pop filter, Foam windscreen, and Transport bag is included         

Dual USB-C audio interface for creators and musicians
Extensive analogue and digital connectivity
Studio-grade preamps with 72 dB gain and -133 dBV EIN
Auto Setup for voice, vocals, and instruments
Zero-latency DSP effects included
Easy routing, mixing, and loopback
Made for Windows, Mac, iPhone, iPad, and Android
Included: USB-C to USB-C cable, USB-C to USB-A cable
Today, we use audio interfaces for more than recording. We host podcasts, take zoom calls, participate in live streams, and produce content for social media.
CONNECT 6 extends the usability of an audio interface beyond basic recording functionalities, so you have them when you need them. 
2 Studio-grade preamps for microphones and instruments
1 Stereo aux input for synths or other devices
1 Mobile in/out for full mobile device integration
1 Power in for optimal performance depending on your USB-A port
1 Stereo speaker output for loudspeakers
2 Balanced jack outputs for studio monitors
2 Independent headphone outputs
3 Software channels for routing audio
1 Loopback channel for capturing system audio
1 Mobile input for capturing audio from your smartphone/tablet
1 Mobile output for sending audio to your smartphone/tablet
2 Independent mixes, e.g. for monitoring and streaming